宮津大輔：一位工薪族的當代藝術收藏展

台北當代藝術館即將於7月份起推出的全新展覽，將呈現由羅健毓女士策劃、51組各國藝術家所帶來的61件精彩作品；這批豐富多元的展品，全都是一位日本當代藝術收藏家宮津大輔的私人珍藏，而這也是當代館開館十年來，首度與單一收藏家合作的當代藝術特展。

不同於一般財力雄厚的收藏家，宮津大輔只是一位如你我般平凡的「工薪族」，但他憑著對藝術的高度熱情，竟然在短短的十七年間，收藏了超過300件各式各樣的當代藝術品，呼應了近半個世紀來當代藝術的發展軌跡。作為一位平民收藏家，為了能夠收藏喜愛的作品，宮津除了努力勤儉節流外，也一度至飯店兼差夜班櫃台尋求開源。有趣的是，宮津大輔的每件藝術收藏都是基於個人喜好而購入的，也因此他從未出售過任何一件收藏品。

本展的第一個展間中，共展出六件草間彌生的早期作品，其中包括開啟宮津收藏熱情的第一件藏品〈無限之點〉，以及他至今投資金額最高的〈無限的網〉；而在最後一個最大的展間，展出的是宮津與十多位藝術家友人自1999年起展開、至今仍在持續進行中的共同創作計畫「夢想之屋 (Dream House)」。

草間彌生「南瓜」1981年 ©Yayoi Kusama, Yayoi Kusama Studio Inc. Courtesy of Ota Fine Arts, Tokyo

「夢想之屋」由法國藝術家Dominique Gonzalez-Foerster擔綱建築主體設計，十幾年來，陸續加入的還有島袋道浩的庭園設計和浴室牆面、鄭然斗的壁紙、篠田太郎的書架、草間彌生的全身鏡、楊俊的燈籠、Surasi Kusolwong的椅子、Peter Pommerer的壁畫等十多位藝術家的量身創作；其中，宮津早在13年前就向奈良美智預訂的日式拉門畫作（五片一組），將在本展開幕前及時完成並空運來台，首次向全世界公開亮相。透過這個造夢計畫，展現的不僅是房子的造型、空間、裝飾、家具等，更重要的，是一種人與人之間持續不斷的關係與情感互動。

宮津大輔的「夢想之屋」（李佳祐攝影）

即將於本展中首度亮相的，還有冰島藝術家Olafur Eliasson於2000年即允諾為宮津特製的〈給宮津的窗戶計畫〉，同時還將再現田中功起用三千捲封箱膠帶堆疊塑造、高達五米的〈膠帶怪獸〉，以及宮津先生近年來關注的亞洲新秀藝術家作品，其中台灣藝術家楊俊、李佳祐、陳敬元、吳長蓉、和余政達的作品，皆在宮津先生的收藏之列。其他參與本展的堅強國際陣容還包括：Tony Oursler（美國）、Paul McCarthy（美國）、Felix Gonzalez-Torres（古巴/美國）、Jan Fabre（比利時）、蔡國強（中國）、Apichatpong Weerasethakul（泰國）、阮初芝淳（越南/日本）、黃漢明（新加坡）…等。
 

展覽資訊
展覽時間：2011/07/09 ~ 09/04
當代藝術館地址:台北市大同區長安西路39號