設計，不該受侷限更不被束縛 與沈志忠的對話

沈志忠，一位出身於宜蘭的小孩，1998 年懷抱著設計夢遠赴英國求學，顛覆式的學習，是他一次深刻的轉折，放掉框架也重新認識空間與設計。那段時間他還大量地接觸藝術，將藝術的原創、衝突、大膽精神放到空間裡，不但做到藝術機能化、空間藝術化，也讓他的設計不受侷限更不被束縛…

沈志忠，聯合設計的設計總監，喜歡藝術、旅行，更喜歡大自然。設計中不忘融入藝術原創精神，設計不再是只有線條、材質，其中還能感受到讓人動容的原創概念。攝影＿ Amily

對出身於宜蘭鄉下的沈志忠來說，若問起他對於做設計是如何展開的，如果用小時候就定下的目標來形容，那可能太過矯情，但沈志忠不諱言，從小家裡裝潢時，他其實就對當時所用的「藍晒圖」感到興趣，不時拿來看看、研究，也許只是個好奇心作祟，那股想做室內設計的因子，靜悄悄地在他心中發了芽。

鐵灰的鏡面、開放的空間、精緻的燈光，整合起來創造一個擁有不一樣感受的裝飾店，服飾、配件宛如藝術品，讓觀者著重在欣賞衣服而不分心。圖片提供＿沈志忠聯合設計有限公司

英國求學經歷 藝術養分+跳脫框架

Q：到英國就讀倫敦藝術大學，可否說明這段留學過程對你的影響？是否你有影響你在詮釋空間設計的想法？

 
沈志忠：英國是一個人文薈萃的藝術之都，生活與藝術幾乎是密不可分，在這段學習時光裡，藝術原創帶給我很深的影響力，這讓我開始思考如何將藝術原創放入實際環境中，並創造出別具風格的空間型態。

再者就是課堂中設計「概念」的灌輸，那段不斷重組「垃圾」的記憶，曾經很埋怨，但現在卻是影響我很深的設計觀念。做空間設計，不再只有一味地用傢具、用線條填滿就夠，反而我會運用這樣的概念，讓空間、使用者到環境，重新被整理、轉換、再到被形成，概念不變，但，原創與想法，早已在我腦中不停翻轉、筆下不斷成形。

空間設計依附在水平與垂直軸下，無論視角在何處，都能將室外景致盡收眼下。圖片提供＿沈志忠聯合設計有限公司

藝術機能化、空間藝術化

Q：「藝術機能化、空間藝術化」是你很重要的設計理念與關鍵，可否說明你如何呈現？

沈志忠：藝術深深地影響了我，因此在我的作品中，也試圖讓設計不只是裝修，而是一種生活美學的延伸。以「Gallery More」來說，一個看似簡單的服飾店，透過「形」與「材質」的重新詮釋，衣服被框在框架裡，像是一件件無價的畫作，在 shopping  的過程裡，彷彿在逛藝廊一般，然而隨服飾配件陳列方式，又能讓觀賞者看到服裝、配件的細節，以及空間的不同表情。

至於在住家方面，像是以「茶」作為發想的「Tea House」，創造了聚，凝聚了人，薈萃了人文，本是一個單純空間，在XY軸線的引領下，創造出不同的景深與視野，設計裡不只有生活，還包含了美學素養。

Q：你的作品幾乎找不到雷同性，是否有獨特的設計方式？

沈志忠：我的做品看不見雷同性，是因為我堅持不能做復刻，就算同樣的格局，面對不同的業主也應該有不一樣的設計與味道。做設計時，我會用在英國所學的「概念」中找方向，先從空間、環境中找到讓我感興趣的線索，接著拆解、組合、轉換，之中當然還得考量到「形」與環境之間的尊重關係，與其他空間的和諧關係，甚至傢具、線條注入後的比例關係。

然而，平時的我也會不斷欣賞藝術展覽，因為那很能開啟我不同的想像，於是要真的做設計時，我還會結合自身具有的現代與藝術的衝突思維，透過材質與線條勾勒，空間依附在虛實之間，自然而然每一個空間就有著不同的定義與表情。

客廳規劃大面落地窗，隱含室內外無界線手法，讓屋主一家人就算身處室內，也能與自然不分離。圖片提供＿沈志忠聯合設計有限公司

書房為中介空間，隔間設計的概念透過西方畫框彼此交疊呼應，使之互相衝擊但仍產生協調性。圖片提供＿沈志忠聯合設計有限公司

Q：2007 年開始，你陸續在國際各大獎項中嶄露頭角，在國外獎項的肯定下，對你而言是否有重要的影響與改變？

沈志忠：參加國內外各項賽事，最初我只是想知道究竟自己還能做到哪裡，一直到現在也還是如此，與其說比賽獲得了肯定，不如說比賽讓我看見了自己的更多可能性。老實說我對自己還蠻殘忍的，知道獲獎那一刻，我只允許自己享受10分鐘的喜悅，之後就得放下，如果繼續停留在獲獎喜悅中，自己其實容易被現階段困住，連帶設計也都會被侷限。唯有「專注於設計」那才是最重要的。

Q：設計執業到現在，過程中有什麼體悟嗎？又或者中間有什麼樣的轉變？

沈志忠：在英國求學的那段期間，除了讓我練就如何將抽象概念轉換成實際的空間形式，也學會設計從藝術原創、概念做出發外，但，真正回到台灣自己做設計，我還會在設計中加入「故事」，以此為出發。設計與生活密不可分，哪怕是一個習慣、一個嗜好，這些微小能量都能轉化到設計中，讓設計、空間變得有味道與溫度。

當美的設計變成無感的包裝，就不是一件完美的作品，因此，「人」的因素比例變得很重要，盡量做到平衡。圖片提供＿沈志忠聯合設計有限公司

Q：現在回頭看過去，有從中再學到什麼嗎？以及有沒有一些話給新進設計師？

沈志忠：做設計，要記得向前看也要向後看，向前看，想當初投入這行的初衷，向後看，則是反思過去的挫折，前者作為保有熱忱的動力，後者則是從挫折中學習，成為下一次設計時的養分。

如果可以，試著透過不同環境、不同事物的刺激與啟發自己，別因為害怕或結果不完美而不敢去嘗試。大膽做些不一樣的事，並試著在不完美中找到可能與想法，這些都是對自己很好的一個經驗累積。

 
西園29 服飾創作地，二樓為工作室區域，盡量以開放式設計為主，讓創作者有一處舒適能盡情創作的天地。圖片提供＿沈志忠聯合設計有限公司

空間運用鏡面反射材質，所造出的虛與實並存效果，讓空間彷彿是一件藝術作品。圖片提供＿沈志忠聯合設計有限公司

DATA 沈志忠Ron Shen
學歷
1999 ∼ 2001 年　英國倫敦藝術大學 空間設計系學士
1998 ∼ 1999 年   英國倫敦藝術大學 基礎設計國家檢定課程

經歷
2013 年∼迄今　沈志忠聯合設計 設計總監
2004 年∼迄今　建構線設計 設計總監

得獎
2013 年 德國IF 設計獎　傳達設計獎：空間的鏡框Spatial Frames IF －International Forum Design：communication design award 2013
2012 年 TID 臺灣室內設計金獎　空間家具類：X cabinet
2012 年上海國際室內設計金外灘獎　最佳休閒娛樂空間獎：MEMO FASHION & SPA
2011 年 TID 臺灣室內設計金獎　公共空間類：時尚泉源之樹（西園29 服飾創作基地）TID GOLD Award- Fashion Institute of Taipei
2011 年 英國FX 設計大獎入圍總決選　思維繁殖場－建構線設計FX International Interior Design Awards Finalist
2011 年 德國IF 設計獎　傳達設計獎（GALLERY MORE）IF －International Forum Design：communication design award 2011
2010 年 APSDA 亞太空間設計師協會　設計大獎（GALLERY MORE）APSDA 2010 Design Award「APSDA Excellent Award」
2009 年 IAI 亞太室內設計　住宅空間銅獎：天母陳宅（天母西路）Chinese Style-2009 ASIA Pacific Design Awards for Elite：Residential Unit － Third Place
2008 年 IAIC亞太室內設計　住宅空間銅獎：天母張宅（德行東路）
2007 年 紐約2007 Interior Design ／最具特色之代表作品：GALLERY MORE

資料來源:151期漂亮家居