路易威登(LOUIS VUITTON,簡稱 LV),做為旅行、藝術與時尚代名詞,其精湛的手工技藝更延伸至居家場域。2012 年集結全球最頂尖設計師共同靈感創作,打造頂尖的路易威登 Objets Nomades 傢具家飾系列,此設計概念締造許多豐富的意象,並藉由不同主題的展覽形式散佈於世界各地,詮釋文化、旅行與設計的風格 DNA。
繼香港傅厚民 Andre Fu 設計打造路易威登 Objets Nomades 傢具展,接著 4 月 20 到 28 日於台北盛大揭幕,此次 LV 家飾傢具展的總設計師的 L'atelier Fantasia 繽紛設計總監 Idan Chiang 江欣宜優雅現身,分享歷時一個半月的設計過程與靈感,帶我們走進這趟工藝美學傢具之旅,啟發居家美學思維。
「如何透過簡約的居家空間意象, 體現 Objets Nomades 具創意、極致且細緻多元的工藝精神,是我這次的任務!」Idan 開宗明義地說。展覽空間以「MANSION」為主題,打破展場習以為常的封閉展板、人工光源佈景手法,讓空間適度留白,注入線板、窗戶、窗簾與陽光的室內設計語彙,「當陽光從窗戶照進來,坐在這裡,你會有種回到家溫暖安全的感覺。」Idan 流露出幸福神采。
「18 世紀的新古典傳達理性與簡約概念,我們融入這樣空間的意象,再導入與 LV 傢具相互對比呼應的背景色,成就以「MANSION」為主題的展場風貌。」當簡約、均衡精髓的新古典妝點一室,巧妙襯出 Objets Nomades 系列擁有精緻、細節的工藝美學。像是起居室空間裡,運用弧形背板、間接照明,呼應 Andre Fu 的兩人「對話」椅所蘊含的有機線條,感受交錯、流動感的椅背姿態;鋪陳黑白棋格造型的地毯營造溫潤感,簡約底色讓視覺自然聚焦在繽紛色系與線條的 Raw Edges Chairs 座椅。
為了讓家的概念更具象化,透過拱框厚度界定領域的轉換,從一進展場,利用四周壁面的線型燈光,創造出家的玄關空間;接著右側規劃起居室,往左推進,來到了客廳、餐廳,接著置身在更衣室、小孩房或書房等娛樂空間,最後還有戶外場域。「我們在意觀者的感受,思考如何順理出流暢的居家動線邏輯,同時重新佈局全部物件,讓人們融入沉靜、優雅的美好體驗裡,開啟對傢具的想像,進而投射到自家空間裡,點燃內心收藏傢具的渴望!」Idan 笑著說。甚至連洗手間外面的過度帶,藉由 SPIRAL LAMP 燈飾隱喻玄關櫃功能,同時營造出環繞意象,緩和動線直衝的突兀感。
提及這次設計最大的挑戰? Idan 想了一下說,「我覺得最大的挑戰是與品牌溝通顏色的運用。相較於台灣多數居家空間以素雅色系為主,從國外的雜誌上可看見許多國際飯店裡駕馭著鮮明、大膽的配色,然而展覽空間畢竟不是真正的私宅,強烈的色彩在此時顯得恰到好處,輝映究極工藝。」為了更彰顯 Objets Nomades 系列別出心裁的輪廓與獨特多元性,最終以多元色彩來界定每個空間,並掌握深淺色調的變化與豐富性,風采盡現。
此外,每個空間的壁面懸掛著路易威登 LV 特別精心製作的手繪海報,交融該區傢具系列的設計師之名、其誕生的國家與創作物件樣貌,強烈呼應旅行藝術之初衷與完美工藝設計。「我曾收藏過一本路易威登出的飯店手繪書卡,靈感概念是源自早期沒有網際網物的時代,人們去旅行時,在碼頭可透過這樣的手繪卡找到居住的飯店。現在展場裡的手繪海報也是呼應這樣旅行的核心,讓我更認同 LV 強調旅行與呈現多元文化的用心!」Idan 如是說。
整體展覽空間分為兩區,第一區以宅邸室內的領域為設定,利用多元繽紛的背景色展現,形塑出窺探一個人的家之效果。另一區則是品牌專為 VIP 訂製的專屬空間,移植近幾年吹起露營、自然山林的戶外風尚,藉由木框、格柵的框架設計,與原空間的天花板相互呼應,彷彿置身在花房裡。
更進一步創造整片植生牆、高低錯落的植物安排, 搭佐 HAMMOCK 吊床、SWING CHAIR 優閒的陳設其中, 當層峰人士們乘坐、躺靠著,享受被自然叢林環抱的愜意、從容不吝欣賞美景風光,還可手提倫敦設計師 EDWARD BARBER 與 JAY OSGERBY 打造的 Bell 燈具,遊走在山林野趣裡。「我覺得這次展出最獨特、突破的地方,是我們規劃出一塊室內 JUNGLE 景緻的獨立空間,搭佐 Objets Nomades 系列裡具戶外味道的傢具,交織出耳目一新的綠奢體驗。」Idan 驕傲的與我們分享。
LV 家飾傢具展的總設計師的繽紛設計總監 Idan 江欣宜,透過宅邸的空間意象、新古典拱框元素藉定領域,與色系的對比與呼應,重新演繹當代藝術品般的 Objets Nomades 系列,自然光隨著時間遞嬗,穿透、灑落在傢具上,形塑濃淡光影之風貌,「Welcome to home!」