神遊台北
台北是一個有趣而迷人的城市,不管春夏秋冬四季的氣候變化,街頭景像總是有些灰濛,很少出現萬里晴空的日子。可能是因為四周環山,濕氣無法排散,瀰漫在空氣中,讓人無法一眼看穿的城市樣貌。作家舒國治也曾在他的《水城台北》一書中提到:「台北,眾人皆知,是一個盆地。而這盆子,不是個乾盆子,是一個還盛了點水的盆子。這幾十年來台北的成長工作,其實是把這盆子裡還剩的一泓淺水給倒倒乾淨。早年間,我知道的台北四季,在顏色上及氣味上,永遠都是春天。春意迷濛,春意蕩漾。甚至冬天的泠,只當是春寒料峭。」最近幾年,台北除了生活機能的改善進步之外,街頭巷弄之間,還增添了許多精緻的人文特色空間,很多有趣的設計商品店、創意餐廳和咖啡館,許多來過台灣的外國朋友認為台北城市景觀不美,但是卻充滿人文情調和藝文活力,令人不禁留戀在台北城市生活在中。
然而,許多人生活在台北是出於就學、工作的關係,並非出於自我意願的選擇,或者是像我生於斯、長於斯的台北人,大部分的時間對身邊再熟悉不過的景物,是視若無睹的。然而當我們被藝術家的作品輕輕一撥時,於是那深藏在腦中某處的記憶,就會立即被勾起並重新發酵,讓沈澱在後腦勺的朦朧景致和模糊印象,因而產生了某種超現實的清晰影像和彩色幻想。
心靈晃蕩
遊歷、旅遊、漫遊是人們認識這個世界的方式,不同的人、不同的身分背景,以不同的態度和方式,與社會、與城市、與生活互動著。每一個城市有其慣性活動和規律,多數居民不自覺,或不知所以然地遵守奉行,而藝術家則時常以旁觀者的姿態,觀察社會的脈動,抽離擁擠的人群與繁忙的生活,在我行我素中,傳達迥異於單向的社會感知訊息,就像是個漫遊者,用不羈的態度生活著,以晃蕩的心靈游移在城市中。他們隨意恣行,超越慣常的視野,感觸周遭的人、景和事物,是一種無所為而為、無所感而感的靈動,信手拈來,單純而深刻。
本次展覽由「台北」出發,試圖從藝術家的作品中,探討台北生活的態度與感知。在這個匯聚著形形色色人們的都會中,藝術家以自我的姿態,跳脫時空的桎梏,不拘泥於形式與規則體驗著生活;以不同的方式與角度,記錄下眼前的風景、勾勒出心中的感觸,揮灑出自我的藝術色彩。城市光景、都市面貌、歷史痕跡、生活百態的交錯重疊,藝術家以自我的語彙與觀點,闡述他們與社會和生活的互動,在記憶的拼貼、場景的錯置和縹緲的想像中,表現對台北的內在情感。
內在抒發
其中吳天章的影像輸出作品以遊走於錯亂時代間的題材,透過戲劇性的手法,以詼諧、戲謔、詭譎的圖像,與轉借歷史情境的氛圍,結合對當代社會和台北生活的觀察,描繪出對生命的感觸;至於袁旃的新文人水墨,藝術家透過想像力與心象的構成,以傳統的技法、繽紛的色調,描繪台北家庭生活的景致和感受;張恩慈運用針繡技法,以美好的童話故事為體裁,再運用變異造型來傳達對真實生活中的現實,也反映了城市生活的反思;再來是崔永嬿作品中,可愛渾圓的人物造型,在都會生活中的些許無奈,卻也努力地讓自己活下去,表現出對社會的觀察與生命的關懷。另外,目前遊居於香港、台北和北京的葉錦添,曾在台北居住8年,對台北的城市發展和文化變遷,葉錦添以他獨特的影像風格和視覺美學,捕捉一般人無法預期的角度和觀點,畫面充滿無聲繾綣的感傷和想望,表達出台北一種難言與曖昧的情懷。
這個夏天遊台北,可以參考作家舒國治在《理想的下午: 關於旅行,也關於晃蕩》一書中,所提到的遊法:「宜於泛看泛聽,淺淺而嘗,漫漫而走。不斷的更換場景,不斷的移動。」「台北遊」展覽,則是探索城市的內在風景,與藝術家一起晃蕩漫遊,感受台北生活的多樣風貌。