你是否有絕佳的產品創意想要實踐?是否想在國際設計大展上被看見?設計師們怎能不好好把握這機會!廣納國際新秀的陶瓷設計舞台─「法藍瓷陶瓷設計大賽」正式開跑!自2007年開辦以來,今年為第六屆比賽,已跨足國際成為世界陶瓷設計競賽指標之一。大賽的金獎得主可獲得新台幣50萬元的高額獎金,並由法藍瓷協助前往MAISON & OBJET巴黎時尚家飾大展,參與國際級設計盛宴,對於得獎的設計師而言可透過M&O展更能理解市場如何運作,進而成為一位擁有市場概念的設計師。
獨棟共計四層樓的建築,包含了時裝、家飾、美食、收藏品…等各種元素,從每個小地方延伸而出,設計師陳季敏對生活的美學角度,踏進JAMEI CHEN‧MAISON,如同一探設計師的私房領域,有別於一般門市空間的制式陳列,在JAMEI CHEN‧MAISON裡,沒有固定菜單的飲食空間,隨時變化的收藏品與擺飾空間,就像在自家一般的充滿靈活與創意驚喜。
以饒富創意、前衛且自信的SONIA RYKIEL,1968年以女性時裝,在巴黎奠定了近半世紀的時尚潮流風格,更成為法式優雅女性的代名詞;2002年,SONIA RYKIEL MAISON家飾品牌首度推出寢飾系列及衛浴商品,讓人迷戀的優雅法式風格至此開始延伸至居家空間之中。在2011的秋冬,SONIA RYKIEL以溫柔的粉嫩色調揉合了黑色玫瑰的冷豔華麗,譜出法國香頌的玫瑰人生,綻放出玫瑰的絕代風華,訴說著愛情中的矛盾模樣。
本人跟品牌作風低調到不行,不同於一般設計師,Martin Margiela與他創立的Maison Martin Margiela,從未在舞台上謝幕,少數人知道其長相,早期衣服連標籤都沒有,家具、傢飾作品幾乎無色,他透過設計告訴世人,不需往身上貼標 籤,捨棄複雜回到原點,一切創意從此而生。
為期五天的展覽也一下子就來到了尾聲,先前幾天較為緊繃的氣氛略為逝去,反而多了些輕鬆的氛圍,左右鄰居們也都開始聊了起來,交換著這幾天的展覽心得,而那些還沒有逛完的展館,也得把握最後的時間。對照著攤位上的愉悅氣氛,大會的工作人員卻是更加的嚴謹,檢查的比前幾天都還要嚴格,為的就是不要在撤展時間前讓人把展品給帶出門,連我中午送飯的便當盒也被攔下檢查,這些工作人員實在是非常的盡責。
來國外展覽最有趣的一件事就是會碰到來自各國、各式各樣的買家,而在不同的展覽也會碰到不同類型的買家,例如在Maison & Objet的展覽中似乎比較少見到像在法蘭克福Ambiente展覽那種「一個大頭後面跟著好幾個助理」的大陣仗。 相對的,筌美術這次在展覽中,所接觸到的買家,一方面多了許多自己開店的老闆,另一方面,許多大品牌的設計總監或是採購經理也都低調的在展場中巡視,尋找下一季的重點商品或是合作設計靈感。由於這次筌美術主打的系列「諾亞方舟」和「人形體」是兩種截然不同的風格,在攤位上就可以很明顯看出大家的口味。譬如說,我們遇到了一對來自英國的威爾斯人夫婦,擁有一大片雕塑公園的他們大力的稱讚「人形體」系列的結構與張力之美,更是豪爽地邀請我們去英國參觀他們的公園。
一到星期日近來閒逛的人也增加了許多,但Maison & Objet一張門票也要四五十歐元,雖然說是一票到底,但也稱不上是便宜,在靠近RER的出口處還會有些人會問你還會不會再進去,不然他要以一張20歐元跟你買入場證,但我怎麼看這些人都不像是買家,就不知道他們要買這票是有何用途。